TÍTULO DEL PROGRAMA: «MIRADA EUROPEA, CLÁSICOS VENEZOLANOS»
ARTISTAS: CONCERTO MÁLAGA (Orquesta de Cuerdas Española), RUBÉN CAPRILES (Director Invitado)
OBRAS DE: SOJO, PLAZA Y ROMERO
LUGAR: SALA FUNDACIÓN UNICAJA MARÍA CRISTINA
FECHA: SÁBADO 7 DE DICIEMBRE DE 2024
HORA: 19:30 H
INVITACIONES DISPONIBLES AQUÍ
PROGRAMA
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concierto para dos violines, cuerdas y continuo en la menor, RV 522 Op. 3 No. 8 de “L’Estro Armonico” (1711)
Allegro
Larghetto e Spiritoso
Allegro
Juan Bautista Plaza Alfonso (1898 – 1965)
“Fuga Criolla” para orquesta de cuerdas (1931)
Gabriel Fauré (1845–1924) 100 Aniversario de su muerte
Berceuse Op. 16 para violín y orquesta (1879)
Fritz Kreisler (1875 – 1962)
Antiguas danzas vienesas para violín y cuerdas (1910)
Liebesleid (Penas de amor)
Schön Rosmarin (Bella Rosmarin)
Joaquín Turina (1882-1949) 75 Aniversario de su muerte
La Oración del Torero, Op. 34 (1925)
Joaquín Rodrigo (1901-1999) 25 Aniversario de su muerte
Dos Miniaturas Andaluzas (1929)
Preludio
Danza
Vicente Emilio Sojo (1887-1974) 50 Aniversario de su muerte
Treno para orquesta de cuerdas (1912)
Aldemaro Romero (1928 – 2007)
Fuga con Pajarillo (1990) de la Suite para orquesta de cuerdas
CONCERTO MÁLAGA,
Orquesta de Cuerdas Española
Orquesta de cuerdas española de contrastada calidad internacional, fundada en 1996 por un grupo de jóvenes músicos andaluces que retoman el espíritu musical legado por los compositores pertenecientes a la Generación del 98 en pro de la protección y divulgación de la música docta occidental de raíz e inspiración hispana. Aclamado por sus interpretaciones de música española e integrado por artistas europeos dedicados a la investigación, estudio e interpretación del repertorio para cuerdas que abarca desde finales del siglo XVII hasta nuestros días, Concerto Málaga es según la revista especializada alemana Ensemble Magazine «uno de los mejores conjuntos españoles» y según la radio americana WFMT Chicago Classical, «uno de los conjuntos más importantes de España». En palabras del célebre guitarrista Pepe Romero, «Concerto Málaga le dará a Málaga lo que I Musici le ha dado a Italia».
La formación, creada en honor del inmortal pintor malagueño Pablo Picasso, realizó su debut en el actual Museo de Bellas Artes de Málaga, siendo rebautizada en el año 2005 por el músico y comunicador Fernando Argenta en Televisión Española. Seis violines, dos violas, dos violonchelos, contrabajo y clavecín forman este conjunto de cámara liderado por el violinista malagueño José Manuel Gil de Gálvez, que cuenta con el mecenazgo de Fundación Hispania Música y el patrocinio del Excmo. Ayuntamiento de Málaga. Colabora asiduamente con instituciones como el Ministerio de Cultura del Gobierno de España, Comisión de Cultura de la Unión Europea, Banco Europeo de Inversiones o Consejo Europeo de la Música. Asimismo, es miembro nato como «Institución Nacional Especializada» del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO.
Concerto Málaga recibió en 2010 el Autobús de Plata, máximo galardón otorgado por la Empresa Malagueña de Transportes a la labor cultural llevada a cabo en la ciudad de Málaga. Fue Orquesta Residente del Condado de Donegal (Irlanda, 2008-2010). En 2015 el Excmo. Ayuntamiento de Nigüelas (Granada) incluye en su callejero la Plaza Concerto Málaga. Posteriormente la orquesta recibe el Premio de la Fundación Don Bosco de Granada por la acción cultural desarrollada de manera continua en beneficio de los jóvenes en riesgo de exclusión social (2018) y en 2020 el pleno del Ayuntamiento de la ciudad de Málaga solicita por unanimidad a la Junta de Andalucía que le sea concedido el Premio Andalucía de la Música «Manuel de Falla».
Concerto Málaga ha realizado más de mil recitales desde sus inicios, actuando en repetidas ocasiones con renombrados artistas de fama mundial, entre los que cabe citar el director José Serebrier, la arpista Anneleen Lenaerts, la violinista Mariana Sirbu o el guitarrista Pepe Romero. A su vez, ha compartido escenario con decenas de solistas y directores invitados como Marc Chisson, Joaquín Clerch, Mihai Dancila, Andreas Frölich, Alexander Hülshoff, Ramon Jaffé, Judith Jáuregui, Yunah Lee, Hee-Young Lim, Massimo Mercelli, Benjamín Moreno, Edgardo Rocha o Michael Wolf entre muchos otros. Igualmente, compositores de renombre internacional le han dedicado piezas como José Luis Turina, Marc Satterwhite o Jordi Cervelló. Han sido sus directores titulares Davor Kuljeric (1997-2002), Massimo Paris (2003-2012) y desde 2013 es el líder del conjunto el Dr. Gil de Gálvez, miembro fundador y concertino de la formación desde 1997.
La orquesta ha cautivado audiencias en Alemania, Finlandia, Francia, Corea del Sur, Croacia, Holanda, Eslovenia, España, Estados Unidos, Italia, Irlanda, Túnez o Reino Unido, presentándose en escenarios tales como Berlin Philharmonie, Laeiszhalle Hamburg, Prinzregententheater Munich, Rosengarten Mannheim, Seoul Arts Center, Basílica del Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, Capilla del Palacio Real de El Pardo (Madrid), Balboa Theatre (San Diego), Majestic Empire (San Antonio), Valley Performing Arts Center (Los Angeles) o Lehman Center for the Performing Arts (Nueva York). Son destacables sus actuaciones en numerosos festivales, como Euriade Festival (Holanda), L’Été Musical en Bergerac (Francia), Festival Musika Kalevi Aho (Finlandia), Festival International de Musique Symphonique d´EL Jem (Túnez), International Summer Music Festival Zadar (Croacia) o Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja (España).
El conjunto tiene su sede artística en el Ilustre Colegio Oficial de Médicos de la provincia de Málaga, donde actualmente ofrece su temporada de conciertos de cámara, establecida en la capital de la Costa del Sol desde 2003 y centrada en torno a la decana serie de conciertos «CIVE-Ciclo de Conciertos las Cuatro Estaciones» y «MasClásica». Asimismo, es orquesta residente de «FIAPMSE-Fórum Internacional de Alto Perfeccionamiento Musical del Sur de Europa» y «SIMCE-Semana Internacional de la Música de Cámara Española».
Concerto Málaga es la primera orquesta ibérica en grabar para el sello discográfico Deutsche Grammophon con un disco «best seller» (Alemania, 2011) grabado junto a Los Romeros. Ha registrado discos en el mercado de difusión internacional para Genuin Classics, SOMM Recordings o Belsuono Strings Records, su propio sello audiovisual. Es el primer grupo camerístico andaluz en recibir una Nominación al Grammy Latino en la categoría de Mejor Álbum de Música Clásica.
RUBÉN CAPRILES
Director Invitado
El director de orquesta venezolano Rubén Capriles inicia la presente temporada 2024-2025 su sexta temporada como Director Artístico de la Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela, organización musical a la que ha elevado a las mayores esferas del mundo musical venezolano, realizándose bajo su batuta importantes estrenos internacionales, grabaciones para la televisión y repertorios contemporáneos de los más diversos géneros en testimonio permanente de la infinita herencia musical venezolana.
Desde 2013 hasta el 2019, el maestro Capriles se desempeñó como Director Musical de la Orquesta Sinfónica de Falcón, en donde bajo su fructífera labor la Orquesta Sinfónica de Falcón desarrolló una intensa agenda internacional de conciertos con artistas invitados de diversas latitudes del mundo, lográndose además importantes colaboraciones con organizaciones internacionales como el International Conductors Guild para la organización de Seminarios de Dirección Orquestal y Festivales Internacionales de Directores Invitados. En la actualidad, el Maestro Capriles continúa como Director Musical Emérito su vinculación con esta importante organización musical falconiana.
Antes de radicarse en Venezuela, el maestro Capriles se desempeñó durante dos años como Presidente y Director Musical de la Orquesta Philharmonia de Baltimore, ciudad en la que se estableciera desde el año 2006 para la culminación de sus estudios de Doctorado en el Conservatorio Peabody de la Universidad Johns Hopkins, y donde el maestro Capriles también desarrolló una intensa actividad académica y musical como titular de las Orquestas de la Escuela de Artes de la ciudad de Baltimore y del Programa Orquestal Juvenil de Verano de la Universidad de Berkeley en California, dirigiendo además como invitado la Orquesta Sinfónica de Kalamazoo, el Programa de Ópera del Conservatorio Peabody, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Peabody y la Orquesta Juvenil de la Preparatoria Peabody.
Galardonado con el reconocimiento Bruno Walter por parte del Programa Académico de la Orquesta Sinfónica de Baltimore, la dirección del maestro Capriles ha sido calificada como “apasionada e inteligente,” destacándose durante su extensa carrera el apoyo de maestros y colegas como José Antonio Abreu, Gustav Meier, Helmuth Rilling, Marin Alsop, John Farrer, Markand Thakar, Donald Hunsberger, Sung Kwak, Alfredo Rugeles, Rodolfo Saglimbeni, Carlos Riazuelo y Pablo Castellanos.
En recientes compromisos internacionales, el maestro Capriles dirigió como invitado los Silvesterkozerte de la Orquesta Nacional de Cámara de Alemania en el Kammermusiksaal del complejo cultural Philharmonie en Berlín, donde el maestro Capriles recibió la más entusiasta recepción del público. Se ha presentado además como director invitado de la Orquesta Sinfónica de Oriente en Cuba, Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, Orquesta Filarmónica Nacional, Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas, Orquesta Sinfónica Juvenil Teresa Carreño, y como director invitado de las principales Orquestas Sinfónicas Regionales del país.
Rubén Capriles es finalista por Latinoamérica para las ediciones primera del Concurso Internacional de Dirección de Orquesta Eduardo Mata en Ciudad de México, y sexta del Concurso Internacional de Dirección de Orquesta Vakhtang Jordania en Chattanooga, Tennessee. Ha sido nominado al premio Thelma A. Robinson que otorga el Conductors Guild, recibiendo también la beca Mabelle Antionette Leonhardtsen del Mar que otorga el Conservatorio Peabody de la Universidad Johns Hopkins, así como la Orden José Félix Ribas que otorga el Ejecutivo Nacional.
Como promotor incansable de logros siempre superiores en las nuevas generaciones musicales del país, Rubén Capriles inicia su carrera de Director a los 21 años de edad desarrollando en el seno del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela los programas orquestales del Instituto Niños Cantores del Zulia, la Orquesta Sinfónica Juvenil del Zulia, la Orquesta Sinfónica Juvenil del Núcleo La Rinconada, la Orquesta Sinfónica Juvenil del Conservatorio Simón Bolívar, la Orquesta Sinfónica Juvenil de Caracas y la Orquesta Sinfónica de Ciudad Guayana. El maestro Capriles se desempeña además en la actualidad como Instructor Principal de la Cátedra de Dirección Orquestal del Conservatorio de Música Simón Bolívar y ha sido instructor de los Seminarios de Perfeccionamiento para Jóvenes Directores organizados por la Fundación Musical Simón Bolívar, así como instructor en Seminarios de Perfeccionamiento para Jóvenes Directores y Educadores Musicales organizados por el International Conductors Guild, organización de la cual formó parte de su Directorio por más de seis años.
Rubén Capriles inicia su educación musical a los seis años de edad como miembro fundador del Núcleo del Distrito Federal de la Orquesta Nacional Infantil de Venezuela, comenzando a temprana edad sus estudios de corno, composición y dirección de orquesta bajo la tutela del maestro José Antonio Abreu. Recibe la base de su formación musical en el Conservatorio de Música Simón Bolívar, y egresa de la menciones de Dirección de Orquesta del Instituto Universitario de Estudios Musicales y de la Maestría en Música de la Universidad Simón Bolívar. Es también egresado de la Maestría en Políticas Públicas y de la Maestría en Administración de Empresas del Instituto de Estudios Superiores de Administración (IESA), así como de la Maestría en Ciencias Políticas de la Universidad de Columbia en Nueva York. Gracias al apoyo del Programa Jorge Rodríguez de la Fundación Gran Mariscal de Ayacucho, es egresado del Doctorado en Música Mención Dirección de Orquesta del Conservatorio Peabody de la Universidad Johns Hopkins en Baltimore, Maryland.
“CIVE – Las Cuatro Estaciones” es hoy una de las producciones más señeras de la entidad por su fuerte impacto dentro del panorama musical de Málaga. Este ciclo de concierto es el que acoge los principales recitales anuales de la prestigiosa orquesta de cuerda Concerto Málaga liderada por el violinista malagueño Gil de Gálvez. CIVE se alza en lugar de encuentro entre la música de cámara y el público malagueño albergando cuatro grandes conciertos por temporada desarrollados entre los meses de diciembre, marzo, mayo y julio. Todo ello con el objetivo de ampliar y desarrollar la oferta cultural de la ciudad de Málaga desde la observación de los valores de exigencia y calidad, así como la búsqueda de la excelencia. Cada concierto viene precedido por valiosos coloquios en los que ofrecemos una visión más amplia de las obras a interpretar y de la estrategia musical de la Fundación, siempre fieles a la idea del compositor. En estos coloquios compartimos experiencias, anécdotas y las fórmulas que posibilitan el éxito posterior sobre el escenario, incrementando sus posibilidades de disfrute del concierto mediante la ampliación de sus conocimientos de programa y de sus autores y acercando al público y al artista en un espacio de diálogo cercano y de una enorme cordialidad.